Zapraszamy na koncert zaskakujących brzmieniem zdawałoby się odległych od siebie instrumentów: organów, klarnetu, hangu i fisharmonii. Nieznane przestrzenie brzmieniowe połączą trzy zdawałoby się odległe od siebie instrumenty: organy, klarnet i hang. Z pozoru nie przystające do siebie instrumenty stworzą oryginalny świat, w którym każdy z instrumentów podąży swoją drogą tworząc jednocześnie jeden organizm brzmieniowy wciągający słuchacza w nieznane przestrzenie dźwięków. Organy z jednej strony pełnić będą rolę harmoniczną, a z drugiej zaprezentują wirtuozowskie i śpiewne melodie. Klarnet zaprezentuje się jako instrument niezwykle wszechstronny. Hang wprowadzi nieznane dotąd brzmienie zaskakujące swoim kolorytem, nadając utworom niepowtarzalne barwy dźwięków. I jeszcze pozostaje fisharmonia….. wyjątkowy instrument muzyczny o fascynującej, bogatej historii. Przeszła długą drogę od popularności do zapomnienia. Choć nie jest tak powszechna jak kiedyś, jej wpływ na rozwój muzyki pozostaje niezaprzeczalny. Jej unikalne brzmienie i konstrukcja fascynują kolejne pokolenia. Fisharmonia pozostaje cennym świadectwem ewolucji instrumentów muzycznych. Tym, co decyduje o niezwykłości fisharmonii jest jej urzekające, naturalne, ciepłe brzmienie, całkowicie inaczej odbierane przez człowieka niż sztuczny dźwięk organów elektronicznych. Niezwykłą barwę dźwięku fisharmonii docenił między innymi brytyjski rockowy zespół muzyczny „The Beatles”, który włączył ją do instrumentarium w niektórych swoich utworach. W trakcie koncertu usłyszymy brzmienie jednej z wielu posiadanych w kolekcji fisharmonii.
Dźwierzuty, 29.06.2025 godz. 18.00 (niedziela)
(Kościół Ewangelicki)
Prof. dr hab. Wacław Golonka
Urodził się w Bielsku-Białej, swoje wykształcenie muzyczne otrzymał w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. St. Moniuszki w klasie fortepianu Renaty Sanak, Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie organów Tomasza Nowaka oraz Hochschule für Musik und Darstellende Kunst w Wiedniu w klasie organów prof. Hansa Haselböcka. Dyplomy ukończenia studiów w zakresie gry na organach otrzymał z wyróżnieniem. W trakcie studiów w Wiedniu był stypendystą Ministerstwa Kultury Austrii. Jest laureatem konkursów organowych w Pradze (II nagroda), Norymberdze (III nagroda) i Pretorii, gdzie otrzymał Grand Prix oraz trzy wyróżnienia: za najlepsze wykonanie sonaty triowej J. S. Bacha, za najlepsze wykonanie trzeciej rundy konkursu oraz za najlepsze wykonanie koncertu z orkiestrą. Od wielu lat prowadzi intensywną działalność koncertową nie tylko w wielu państwach Europy, ale także Azji, Australii, Ameryce Północnej, Afryce (Namibia oraz RPA, gdzie odbył trzykrotnie tournée koncertowe). Do najważniejszych miejsc jego działalności artystycznej należą katedry w Wiedniu, Utrechcie, Chartres, Lozannie, Oliwie, Kaliningradzie, sale koncertowe Filharmonii Narodowej w Warszawie, Berliner Philharmonie, Filharmonie Moskwy (im. S. Rachmaninowa), Permu, Murmańska, Cape Town Philharmonic, Baxter Concert Hall, UNISA w Pretorii, Nottingham Albert Hall, Meistersingerhalle w Norymberdze, Cleveland Museum of Art, austriackiego radia ORF w Wiedniu, słowackiego radia w Bratysławie oraz wielokrotnie B. Smetany w Pradze. Wacław Golonka występował jako solista z orkiestrami Radio Philharmony Orchestra w Pretorii, Cape Town Philharmonic Orchestra, Filharmonią Śląską, Filharmonią w Bydgoszczy, Filharmonią Brneńską, praskim FOK, Concerto Avenna, Bielską Orkiestrą Kameralną, Capellą Cracoviensis i Śląską Orkiestrą Kameralną. Z orkiestrą Concerto Avenna nagrał Koncert organowy Pawła Łukaszewskiego. Nagranie znalazło się na płycie CD z kompozycjami autora Koncertu, która otrzymała nagrodę Fryderyka w 2008 roku. Zrealizował wiele nagrań dla stacji telewizyjnych i radiowych. Jego nagranie dla TV Polonia ilustrowało cykl filmów Madonny Polskie, a Telewizja Katowice zrealizowała w 1998 r. film o jego działalności pt. Muzyka dźwięku i przestrzeni. Nagrania dokonane przez Czeskie Radio prezentowane są w europejskiej sieci EBU. Czeskie Radio zrealizowało także nagrania na płyty CD. Nagrywał dla holenderskiego radia Hilversum, niemieckiego Bayerischer Rundfunk, austriackiego ORF, Radia Watykan, Radia Słowackiego oraz Czeskiej Telewizji. Jako kameralista współpracuje z wieloma artystami, prezentując muzykę wszystkich epok i stylów. Jest autorem nagrania CD oraz książki Sigfrid Karg-Elert (1877-1933) – w żywiole koloryzmu dźwiękowego. W latach 1999 – 2002 był dpowiedzialny za budowę nowych organów w Sali widowiskowej Bielskiego Centrum Kultury, gdzie był pomysłodawcą i kierownikiem artystycznym Festiwalu im. J. S. Bacha. Jest pomysłodawcą i dyrektorem Konkursu Muzyki Organowej i Kameralnej Artem cameralem promovere w Mielcu, a także organizatorem konkursu dla młodych organistów Lux organi w Chorzowie. Promuje muzykę organową i organowo-kameralną organizując festiwale. Prowadzi działalność dydaktyczno-naukową w wielu ośrodkach akademickich w Polsce, Czechach i Niemczech. Pracuje w macierzystej uczelni, Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie gdzie prowadzi klasę organów. W latach 2016-2020 pracował nad zbiorem Nieznane pieśni religijne powiatu bieruńsko-lędzińskiego i województwa śląskiego obejmującym zebranie, zharmonizowanie, skomponowanie postludiów, wydanie oraz nagranie części pieśni i postludiów na płycie CD pt.: In honorem Sancti Valentini. W nagraniu zrealizowanym w Kościele św. Bartłomieja w Bieruniu wziął udział w charakterze solisty Marcin Wolak – bas, wykonujący zebrane pieśni. Zbiór zawiera 27 pozycji, z których nagrano 13. Wacław Golonka w swoim dorobku artystycznym posiada wiele płyt CD z muzyką organową i organowo-kameralną. Płyta solowa pt.: Sonare Deo et populo otrzymała Nagrodę Stowarzyszenia Wydawców Katolickich Feniks 2021. Jest autorem kompozycji pt. Poemat śląski – Korfanty na zespół instrumentów dętych (flet, klarnet, trąbka, waltornia, puzon) instrumenty perkusyjne, organy oraz aktora. Utwór został napisany z okazji setnej rocznicy Powstań Śląskich oraz upamiętnia Wojciecha Korfantego – polskiego męża stanu i posła Bundestagu. W ramach stypendium Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki zrealizował dokument pt.: Organy Bielska-Białej. Mapa najbardziej wartościowych instrumentów w mieście, ich historia, stan techniczny, wartość artystyczna i liturgiczna opisujący najciekawsze zagadnienia związane z organami, ich historią, budową, wartością zabytkową i artystyczną oraz najważniejsze instrumentarium organowe w mieście.
W 2020 roku został laureatem Nagrody Marszałka województwa śląskiego w dziedzinie kultury. Artysta wciąż poszerza swój repertuar, dokonując prawykonań i nagrań nowych utworów organowych i organowo-kameralnych dedykowanych jemu oraz artystom, z którymi współpracuje. W 2022 roku otrzymał od Prezydenta RP tytuł Profesora.
Prof. Dr hab. Paweł Krauzowicz ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie klarnetu Prof. Andrzeja Godka. Swoje umiejętności doskonalił podczas kursów mistrzowskich prowadzonych m.in. przez G. Deplusa, Ph. Cupera, D. Campbella. Jako jeden z nielicznych klarnecistów gra na bassethornie (altowej odmianie klarnetu). Prowadzi działalność artystyczną jako solista i kameralista oraz muzyk orkiestrowy występując na koncertach i festiwalach w kraju i za granicą (Szwajcaria, Niemcy, Włochy, Hiszpania, Węgry, Słowacja, Ukraina, USA, Dania, Holandia, Japonia, Korea Pd., Chiny, Tajwan). Jest klarnecistą orkiestry kameralnej Capella Cracoviensis, Tatrzańskiej Orkiestry Klimatycznej oraz członkiem tria bassethornowego i kwintetu klarnetowego. Współpracował z zespołem muzyki współczesnej MW-2, z którym dokonał nagrań dla Vienna Modern Masters. Prowadzi działalność naukowo-dydaktyczną w krakowskiej Akademii Muzycznej. W 2005 roku uzyskał stopień naukowy doktora w dyscyplinie artystycznej – instrumentalistyka, specjalność – klarnet.
Karolina Zielińska absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie. Studia ukończyła z wyróżnieniem w klasie prof. Jana Pilcha. Swoje umiejętności doskonaliła pod okiem takich muzyków jak: Andrzej Gliszewski, Francisco Navarro, Jochen Schorer, Vincent Houdijk, jak również podczas wielu prestiżowych kursów i warsztatów organizowanych przy międzynarodowych festiwalach: Festiwal Perkusyjny Źródła i Inspiracje, ASTAPER, European workshop for Contemporary Music. W charakterze muzyka orkiestrowego występowała z takimi zespołami jak: Sinfonietta Cracovia, Orkiestra Filharmonii Krakowskiej, Passionart czy Polish Wind Ensamble. Była również członkiem europejskiej orkiestry Central European Initiative Youth Orchestra (sezon artystyczny 2009/2010) oraz Orkiestry Światowych Dni Młodzieży w 2016 roku. Występowała podczas różnych festiwali (m.in. Warszawska Jesień, Triduum Muzyki Nowej Axes), podczas których dokonała wielu prawykonań. Aktywnie uczestniczy w różnych formach kształcenia pedagogicznego ucząc młodych adeptów sztuki perkusyjnej. Bierze udział w warsztatach, seminariach i konkursach. Aranżuje dla swoich uczniów utwory na zespoły perkusyjne. Wraz z organistą Wacławem Golonką oraz klarnecistą Wojciechem Kwiatkiem tworzy trio w ramach którego wykonuje koncerty z oryginalną literaturą na ten skład. Z zespołem dokonała nagranie na płytę CD.
W programie: Johann Pachelbel (1653-1706), Georg Friedrich Händel (1685-1759), Johann Ferdinand N. Seger (1717-1782), Frantisek Xaver Brixi (1732-1771), Kjell Mork Karlsen (1947), Vincenzo Correnti, Paul Reade (1943-1997), Alxandre Guilmant (1837-1911), Beniamin Baczewski